第243章 精益求精

第243章 精益求精 (第2/2页)

风吹向港口维多利亚，
　　
　　向左是忘记，向右是去哪？
　　
　　我站在这里追忆，
　　
　　原来你要的那一个家，
　　
　　是在忘记与记得的缝隙里，
　　
　　长出第三条路，路通往‘太平年华’。
　　
　　写完了。黄沾把稿纸拍在控制台上，手在发抖。
　　
　　不是累，是兴奋。
　　
　　顾家辉盯着那些词，看了很久。
　　
　　然后点点头：“可以！‘太平年华’尤其点睛。”
　　
　　黄沾听到顾嘉辉的首肯，像喝了口老酒。
　　
　　爽！
　　
　　罗大佑放下吉他，轻声说：“那我那段吉他，可以作为贯穿全曲的‘线索音’。每次段落转换时出现，像记忆的闪回，也像时间的针脚，把三个时空缝在一起。”
　　
　　“可以。”
　　
　　顾家辉走到钢琴前，“现在，我把三段旋律框架弹出来。大佑你听吉他部分，沾哥你听词曲配合。陈师傅，准备录音。”
　　
　　清晨六点三十八分。
　　
　　第一缕阳光，透过录音棚的百叶窗时。
　　
　　《太平年华》的旋律框架，完成了第一次完整演奏。
　　
　　顾家辉弹钢琴，罗大佑弹吉他，黄沾站在麦克风前试唱。
　　
　　虽然他的破锣嗓子完全不能听，但他坚持要“用肉身感受词的呼吸”。
　　
　　弹到第三段“交响噪音”部分时，顾家辉的左手在低音区，砸下一串不和谐和弦。
　　
　　右手在高音区，刮出一片尖锐的泛音。
　　
　　罗大佑的吉他，加入失真效果，发出电流嘶鸣般的噪音。
　　
　　黄沾干脆不唱了，抓起一个铁皮垃圾桶，用鼓槌疯狂敲击。
　　
　　整个录音棚，变成了一场小型的声音暴动。
　　
　　陈志文在控制室里捂着耳朵，但眼睛亮得吓人。
　　
　　等最后一声噪音消散，顾家辉瘫在钢琴椅上喘着粗气：“他妈的就是要这种感觉！”
　　
　　黄沾扔掉鼓槌，一屁股坐在地上哈哈大笑：“辉哥，咱们这段放出去，乐评人会骂我们是神经病。”
　　
　　“谁敢？”
　　
　　顾家辉摘下眼镜，用衬衫下摆擦了擦。
　　
　　“当前香港除了我三个，谁他妈有资格骂我们？而你俩，谁会骂？”
　　
　　罗大佑安静地放下吉他，走到控制室按下回放键。
　　
　　监听音箱里，那段七分二十九秒的“声音实验”流淌出来：
　　
　　第一段的电子漂浮感，第二段的民乐沉坠感，第三段的噪音碰撞感。
　　
　　贯穿始终的吉他线索音，像一根若隐若现的金线，把三种截然不同的质感，缝合成一个情感的完整叙事。
　　
　　听到第三段时，录音棚的门被推开了。
　　
　　赵鑫站在门口，左手还缠着绷带，右手扶着门框。
　　
　　他听了十秒钟，然后走进来，什么也没说。
　　
　　只是坐在控制室角落的椅子上，闭上眼睛继续听。
　　
　　七分二十九秒后，音乐停止。
　　
　　赵鑫睁开眼睛，看向顾家辉：“这段‘交响噪音’，现场录还是做合成？”
　　
　　“现场。”
　　
　　顾家辉毫不犹豫，“我要请香港管弦乐团，但不要他们正常演奏。我要把乐谱打散，每个乐手只拿到自己那部分的‘声音素材’，然后我现场指挥他们，像指挥一场声音的战争。”
　　
　　“预算会爆。”赵鑫说。
　　
　　“我知道。”
　　
　　顾家辉看着他，“但这是这部电影的灵魂。如果没有这段碰撞，电影就只是两个平行故事的拼接，不是对话。”
　　
　　赵鑫沉默着掂量，最后还是判定辉哥是对的。
　　
　　他点头交待：“批。周慧芳那边我去说。”
　　
　　黄沾跳起来：“那我现在就去写完整的歌词！我要把林文秀那段独白，也融进第三段里！”
　　
　　“怎么融？”罗大佑问。
　　
　　“不是唱，是念。”
　　
　　黄沾眼睛发亮，“在噪音最狂暴的时候，突然切静。静三秒，然后汪萍的声音出来，念那段‘国忠，今天有人劝我改嫁’。念完了，噪音再慢慢回来，但这次回来时，噪音里要长出旋律，一种经历了碰撞和静默后，新生出来的旋律。”
　　
　　顾家辉眼睛一亮：“对！噪音不是终点，是过程！碰撞之后，要长出新的东西！”
　　
　　赵鑫看着这三个陷入创作狂热的人，觉得绝不能在这里混了。
　　
　　混多了，他也会疯！
　　
　　他想起1977年，顾家辉和黄沾，为了《上海滩》主题曲的一个音符。
　　
　　在录音棚吵到凌晨四点，最后两个人累得瘫在地板上。
　　
　　嘴里却同时哼着那句“浪奔，浪流”。
　　
　　五年过去了，他们还在吵，还在疯，还在用最笨的方法，打磨最真的东西。
　　
　　这大概就是这片森林，最宝贵的生命力。